Música que hace renacer recuerdos de tardes de enebro y sésamo, sentados, sin necesidad de dar saltos, cerrando los ojos para dar vida a los pensamientos, viajando sin rumbo por el mapa náutico de la mente afluyente.

Royksopp – Eple

Bonobo – Recurring

Aphex Twin – Girl / Boy song

Retomamos la sección “Rap Mundo” para viajar, con la ayuda de Cebolla Picante, al hip hop de la nación Palestina.

Allí, como leemos en el especial de “Sin Fronteras” que enlazamos al final de este artículo (y que completa, maravillosamente, el tema de esta nueva entrada de Rap Mundo), “numerosos jóvenes encuentran en el hip hop un medio de expresión y una herramienta mediante la cual salir de los problemas sociales derivados de 60 años de ocupación israelí de Palestina. Un claro ejemplo son los campos de refugiados, donde se realizan talleres con jovenes para que se inicien en el campo de las rimas y el flow.”

Empezamos con una rapera palestina llamada Safaa Arapiyat, que aparece en el documental de Fermín Muguruza “Checkpoint Rock: Songs from Palestine“. Quién mejor que ella para decirnos quién es y por qué lucha, en un extracto del documental, donde interpreta su canción “Paka, Paka” (Critican, critican):

Safaa Arapiyat – khaledona ya khaled

Web de Safaa Arapiyat.

Arbaroh, de Cebolla Picante, también nos remite a un colectivo de hip hop palestino llamado “DAM” (que significa sangre en palestino y hebreo, pero que es también el acrónimo de “Da Arabic Mcs”, tal y como leemos en Wikipedia). En la misma fuente nos indican que, además de en árabe, cantan en inglés y francés, y que sus letras ” representan la frustración y la sensación de ser ciudadanos de segunda zona en Israel. Pero trata también de otros temas bien conocidos de los aficionados de rap, como la violencia debida a la droga.”

DAM – Meen erhabi (¿Quién es el terrorista?)

DAM – Born here

DAM – I don’t have freedom

Web de DAM

Para completar este artículo, os invito también a escuchar el programa “Sin fronteras”, de Radio Almenara, que en 2008 hizo un especial “Rap y rimas desde Palestina” y a leer el artículo “La palabra como arma: Hip hop Palestina” de Alma Magazine.

¡Un saludo rimado!

RapMundo busca ser una mirada a los ritmos y cajas de otros lares, una labor de investigación para seguir aprendiendo y colaborando en el crecimiento de nuestro colectivo segoviano de Hip Hop Horno 22. No es ni mucho menos una guía definitiva del rap de cada sitio, ya que se basa en el azar y en los gustos del autor del blog. Si tienes algo que aportar, puedes aportar y contribuir libremente, es más, ¡te pedimos que lo hagas!.

“Los políticos están bajo sospecha, no sólo por parte de los ciudadanos que observamos estupefactos sus maniobras para intentar atajar una crisis de la que no paran de echarnos las culpas.

Pero en realidad, los que de verdad les mantienen bajo estricta vigilancia, son los mercados, cargados de un poder ilimitado que consigue derrocar gobiernos legítimos, para imponer en su lugar una raza de tecnócratas de pasado sospechoso, al servicio de la crisis.

Pensando en éstas cosas, nos echamos a las calles de Madrid, el día 19 de noviembre, jornada de reflexión de las pasadas elecciones generales, para hacer un simulacro de vigilancia a los políticos, con la intención de generar debate o simplemente un pensamiento entre la gente que paseaba por las calles de vuelta a casa.

Para nuestra instalación Políticos bajo videovigilancia, llevamos con nosotros 75 cámaras de seguridad falsas, de las que detectan el movimiento y llevan una luz roja intermitente y las fuimos colocando en los soportes publicitarios empleados por los partidos para hacer campaña electoral, observando de cerca las caras retocadas para la foto, de los políticos electos.

Fue una interesante noche y como siempre, la gente nos preguntó… esperamos haber logrado hacerles reflexionar durante un momento sobre esta alarmante situación de acoso a la democracia.

Muchas gracias a Alex y Cris por ayudarnos, especialmente con la logística.

Las fotos, como siempre, son de Gustavo Sanabria.

Tiempo de montaje: 4 horas.
Daños ocasionados: 0.
Permanencia de la intervención: 10 horas?.”

“Pixels” de Patrick Jean

“Big Bang Big Boom” de Blu

vía la misura dell’arbitrario

Artículo recogido de Dlastframe.

Como cada año, los estudiantes de la escuela Gobelins vuelven a la carga con sus nuevos proyectos. Después de haber visto las cortinillas para el festival de Annecy 2011 y ver como siempre el gran talento en cada una de sus obras, ahora le toca el turno a los estudiantes de último año. Nos presentan seis cortometrajes muy interesantes, que sin duda, nos gusten más o menos, es indiscutible que el estilo y la animación es de un calidad impecable.

“La escuela Gobelins: Situada en Francia- Paris, es una de las escuelas de ámbito Europeo con mas talento y repercusión a nivel mundial. El año pasado tuvimos el placer de poder visitar la escuela personalmente, lo cual reforzó mas nuestra admiración por ese centro. Aparte de lo que ya podemos esperar, que es una escuela enorme con unas instalaciones y equipos increíbles, nos encontramos con ambiente y una dedicación profesional, por parte de los alumnos y los profesores. También tenemos que decir que es una escuela muy selectiva a la hora de escoger a sus alumnos, no puede entrar cualquiera, sino que tienes que tener un gran talento para poder entrar, pasando varias pruebas de nivel entre mucha gente que se llega a presentar cada año.

Los alumnos de ultimo curso (tercer año) hacen su cortometraje, el cual desarrollan entre 4-5 personas dedicando un año entero en “cuerpo y alma”.

Os dejamos con los vídeos:

Who’s afraid of Mr. Greedy de Simon BOUCACHARD, Jean-Baptiste CUMONT, Sylvain FABRE, Guillaume FESQUET, Adeline GRANGE, Maxime MARY, Julien ROSSIRE.

“Un hombre intenta recuperar su identidad robada por un ogro”.

Fur, de François BARREAU, Marion DELANNOY, Claire FAUVEL, Rachid GUENDOUZE, Vincent NGHIEM, Benoit TRANCHET

“Expulsado de su comunidad, un hombre lobo decide poner fin a esta discriminación”.

À Travers la Brume de Théo BOUBOUNELLE, Violaine BRIAT, Marie-Clémence GAUTHIER, Clément GIRARD, Aude GUIBOURT, Clara VOISIN, Maïté XIA.

“Dos hermanos siguen el rastro de una bestia legendaria …”

Eleanor de Chloe BURY.

“Para Eleanor, la alegría de vivir es inaccesible debido a su introversión, se refugia en una rutina depresiva, con sólo su gato de apoyo…”

Les Chiens Isolés, de Bastie Remi, Nicolas Deghani, Jonathan Djob-Nkondo, Pablo Lacolley, Nicolas PEGON, Jeremy PIRES, Kevin Mañach.

“En una plataforma petrolera, una historia de amistad entre los dos trabajadores se ve afectada por una demencia paranoica de ellos”.

Vésuves, de Kevin MANACH.

“Dos hombres mirando a una mujer”.

En el mismo blog podéis ver los cortometrajes que presentaron el año 2010 en la escuela Gobelins.

Últimamente navegando por la Red he encontrado multitud de artistas que hacen vibrar mis emociones, como por ejemplo Vivien Weyrauch y Fabian Röttger, que forman el colectivo A Nice Idea Every Day, y trabajan en Berlin, Alemania. Comenzaron a estudiar cine hasta que se dieron cuenta de que lo que ellos querían era dirigir su propio trabajo, e imaginación no les falta.

Primero quiero presentaros su trabajo audiovisual, o al menos el que a mí me ha parecido más destacado: el cortometraje “Asleep on a train” (dormido en un tren), realizado por A nice idea every day, basado en un tema del grupo islandés múm y protagonizado por la polifacética Dominigue Godderis.

Os invito a verlo, por su sencillez, por su belleza y honestidad… y luego hablamos de lo que os ha parecido:

¿Y bien? No sé, este vídeo logra despertar en mí la sensación de que no todo se acaba en la seriedad y la vergüenza. Me refiero a que el Metro es un lugar en el que la gente siempre intenta no destacar, pues estás ante la atenta mirada de otros tantos viajeros que, de alguna manera, también están atentos a no hacer nada más que estar ahí. “Tantos ojos, y parece que ni un alma“, como constaté en varios viajes bajo tierra. Muchos ojos, pero ni un sólo retazo de personalidad, ni un sólo retazo de brillo… es mi impresión, claro. Y es por eso que este vídeo despierta las melodías interiores e invita a cierta esperanza. La cara de la gente que mira a la mujer bailando es una mezcla entre sorpresa, vergüenza y alegría por ver “algo diferente”, que rompa la rutina, que dé color al aspecto gris del subterráneo… Es como un choque de emociones. La chica, bailando alegre, sin importarle lo que opinen los demás. Y los demás, mirando a la chica, parados, algunos estupefactos, pero siempre con una leve sonrisa. La lección que me da este cortometraje es que todavía hay esperanza. La gente debe valorar su ser, su imaginación, dejar de lado los condicionamientos sociales y buscar la explosión de su alma por medio de acciones creativas y, por tanto, bellas…. ¿es una paja mental utópica, o podemos creer en dicho despertar?.

Por otro lado, el colectivo A nice idea every day es también amante de la fotografía, y destacaría una de sus series fotográficas, llamada “Flying Things” (Cosas voladoras), que me ha parecido también muy inspiradora. Parece que Vivien y Fabian saben encontrar y plasmar momentos concretos de la vida, detener el tiempo y hacerte pensar sobre lo que ves. Antes despedirme, os dejo algunos ejemplos de su serie Flying Things y os invito a visitar su web.

Filed under: Diseño, creatividad y nopublicidad, Filmado, Flying circus, Le Cinèmatographe, PiPaS dE CoCo, Poética Tagged: a ncie idea every day, aniceideaeveryday.com, asleep in a train, berlin, cortometraje, cosas voladoras, courtmetrage, creatividad, despertar, desverguenza, Dominigue Godderis, Fabian Röttger, flying things, fotografía, fotos, germany, grupo islandes, imaginación, metro, mum, rutina, short film, underground, vídeo, vimeo, Vivien Weyrauch ]]> http://pipasdecoco.wordpress.com/2012/01/19/aniceideaeveryday/feed/ 0 Boigandreau A nice idea every day flying records flying records flying records http://pipasdecoco.wordpress.com/2012/01/14/la-cara-emergente-de-un-mundo-sin-naciones/ http://pipasdecoco.wordpress.com/2012/01/14/la-cara-emergente-de-un-mundo-sin-naciones/#comments Sat, 14 Jan 2012 14:46:14 +0000 boigandreau http://pipasdecoco.wordpress.com/?p=2497 ]]>

Lo importante de este post es este vídeo realizado por Russel Fong, diseñador gráfico y cineasta afincado en Brooklyn, NYC.

Un vídeo esperanzador, que mezcla testimonios de personas con múltiples orígenes que comparten vida en la inmensa ciudad de Nueva York. Pero que comparten sueños e ilusiones, sin tener en cuenta la piel que habitan. A mí, particularmente, me ha encantado el vídeo, y es que emana muchísima energía creativa y humana. Os invito a disfrutarlo, un saludo.

Emerging Face of a Nationless World

Soy feliz, logré sonreir.

Soy feliz, encontré el silencio.

Soy feliz, acurrucado en plumas.

Soy feliz, cargo caminos.

Soy feliz, lucho por los míos.

Soy feliz, apago el tiempo.

Soy feliz, provoco sentimientos.

Soy feliz, no esquivo espejos.

Soy feliz, voy sujetándome.

Soy feliz, pienso que vuelo.

Soy feliz, dicto mis frases.

Soy feliz, escucho a tus ojos.

Soy feliz, reclamo el viento.

Soy feliz, mi mente fluye.

Soy feliz, tengo dos piernas.

Soy feliz, amo montañas.

Soy feliz, porque solo para olvidarlo,

menciono ahora el dinero.

Olivier Boigandreau

Imagen de Marc Moss

Creo que es de lo más divertido que he visto. ¡El absurdismo al poder!

Y en la BBC3 tienen un piloto, llamado “Ketch! and Hiro-Pon, Get in on”, comedia silenciosa, acabo de ver este primer capítulo y es deliciosa. Los pibes saben jugar mucho con la ilusión óptica y en este piloto han añadido a sus “propios efectos corporales” ciertas técnicas cinematográficas llevando a cabo situaciones tan hilarantes como el intento de ligue de las chicas del aparcamiento:

Desde que las Olas y las Bifanas acariciaran y golpearan simultáneamente mi alma, en compañía de Carlos Riola, Pablo Resino y Juan Escudero, ha habido unos ritmos que se han mantenido presentes en el vis a vis de mis oídos: los ritmos que conforman el genial universo de Thom Yorke.

Si durante estos meses ya os hablé sobre el Live on the basement de “In Rainbows” o del disco “Me and this army“, con fantásticos remixes de temas de Radiohead, hoy voy a hablaros de otra genial recomendación de Carlos Riola: la sesión de Thom Yorke en el programa 6 MIX de la BBC británica.

Thom, muy dado últimamente a ejercer de DJ, nos brinda una sesión de dos horacas con “sus piezas favoritas de música electrónica, las composiciones que le han inspirado y da también cabida a algo de TKOL RMX 1234567” (Hipersonica.com). La verdad que es una sesión envolvente, sinuosa, con sus oleajes y sus calmados vientos… y una variedad musical muy amplia, desde Erykah Badu a Felix Da Housecat, pasando por temas propios de Radiohead o temas de Aphex Twin o PJ Harvey (la lista de reproducción está en la web de su sesión).

En el siguiente reproductor podéis escuchar la sesión entera, o podéis descargarla pinchando en la flechita de la parte derecha. Todo gracias a Self Titled.

Seguimos con más remixes del amigo Thom. Esta vez uno que llevó a cabo en el programa de Mary Anne Hobbs en Xfm Music, cuya sesión llamó Thom Yorke Moneyback Mix, según nos cuentan en Life Box Set. Otro remix que a nadie va a dejar indiferente, la cultura musical de la voz de Radiohead debe rendir cuentas a la Teoría de la Expansión del Universo… por su variedad y su calidad (tracklist)